Element #: 15838

Element #: 15838

#15-16/2026
W nowym, podwójnym numerze między innymi:
Skrzypce, edukacja i Netflix – Agata Szymczewska w okładkowej rozmowie z Łucją Siedlik
Kulisy sezonu: reportaż Łucji Siedlik o filharmoniach z punktu widzenia pracujących w nich muzyków.
Relacje z festiwali: AżTak, Przegląd Sztuki Survival, Centralny Plac Muzyki, Omnia Beneficia oraz ze spektakli: „Walkiria” i „Polskie wesele” na Baltic Opera Festival, „Tosca” na Centralnym Placu Muzyki, baletu Bigonzettiego w Teatrze Wielkim w Poznaniu, „Trubadur” w Teatro Real w Madrycie.
W dziale Świat rozmowa Julii Broniowskiej z Patrícią Costą o fado.
Recenzje płyt, m.in.: nowego albumu Justina Taylora z muzyką klawesynową XX w., kwartetu Chiaroscuro z kwartetami Beethovena, różnych nagrań „Stworzenia świata” Haydna, monograficznej płyty z kompozycjami Unsuk Chin oraz książki „Sounds of Survival:
Polish Music and the Holocaust” J. Mackenzie Pierce’a.
Elżbieta Nowotarska-Leśniak kreśli sylwetkę Cemala Reşita Rey’a. W cyklu „Wydział Instrumentalny” Hanna Szczęśniak pisze o dudach
Felieton Karoliny Kolinek-Siechowicz.
Nowy odcinek „Słuchania obrazów” Pawła Bienia.
Spis treści:
OD REDAKCJI
Czy polityka interesuje się muzykami? – Michał Mendyk
AKTUALNOŚCI
Miejsce, w którym nie patrzysz w telefon – z Michałem Sikorą rozmawia Krzysztof Stefański
Przegląd wydarzeń – Opr. Maciej Kucharski
STREFA RUCHU: Kulisy sezonu
Każdemu według potrzeb? Filharmonie oczami muzyków – Łucja Siedlik
Z Archiwum R: Na czym grać? – Opr. Katarzyna Ryzel
RELACJE
Bóg musi ulec kobietom. „Walkiria” na Baltic Opera Festival – Jacek Marczyński
Tenor śpiewa najwyżej „Tosca” na Centralnym Placu Muzyki – Jacek Marczyński
Caravaggio w wielu obrazach. Balet Bignonzettiego w Teatrze Wielkim w Poznaniu – Katarzyna Gardzina
Tryumfalny powrót Józefa Beera. „Polskie wesele” na Baltic Opera Festival – Tomasz Pasternak
Uwięzieni w ogniu przeszłości. „Trubadur” w Teatro Real w Madrycie – Olaf Jackowski
Zmiany, zmiany. AżTak Festival – Krzysztof Stefański
Finałowy dyptyk. Koniec sezonu w NOSPR – Adam Kujawa
Oswajanie dźwiękiem. Przegląd Sztuki Survival – Karolina Dybek
Rozgrzane emocje. Centralny Plac Muzyki – Krzysztof Stefański
Wiatr od morza w Beskidach. Omnia Beneficia – Witold Paprocki
ŚWIAT
Głos zwykłych ludzi – z Patricią Casta rozmawia Julia Broniowska
WYDAWNICTWA
Wesołe monstrum. Justin Taylor i XX-wieczne koncerty klawesynowe – Mateusz Ciupka
Francuska kreacja. Płytoteka#: „Stworzenie świata” Haydna – Jacek Hawryluk
Ekspansywny rozmach konstrukcji. Beethoven Chiaroscuro Quartet – Andrzej Kwieciński
Śpiewanie do księżyca. Kosmiczna mimikra Olivii Vermeulen – Dominika Micał
Pianistyka eksportowa. Lisicki i Nehring nie zwalniają – Bartosz Witkowski
Szczerość do bólu. Nicolas Altstaedt odkrywa nieznaną Bacewicz – Andrzej Kwieciński
Sztuka dezorientacji. Unsuk Chin według Ensemble Intercontemporain – Violetta Żochowska
Kim jesteśmy? Dokąd jedziemy? Poezje, fortepian i korki – Iza Smelczyńska
Muzyka z Nowego Świata Tyshawn Sorey rozmawia z Feldmanem i Rothko – Wioleta Żochowska
Klub zrekonstruowany. Parkiet Schrödingera – //pio/tka/czy//
Europa, Europa. Katalońsko-oksytańska epopeja – Remigiusz Mazur-Hanaj
Mała Brytania. Tajemnice Adama Weikerta – Remigiusz Mazur-Hanaj
Cichy bohater. Muzyka charkowskiego blackoutu – Piotr Mika
Holocaust a sprawa polska. Ważny głos zza Oceanu – Mateusz Ciupka
ROZMOWA
Jak nie odnieść sukcesu? – z Agatą Szymczewską rozmawia Łucja Siedlik
SWOBODA RUCHU
Wszechstronny Gemat Reşit Rey. 60 lat po warszawskim koncercie – Elżbieta Nowotarska-Leśniak
WYDZIAŁ INSTRUMENTALNY
Oddech bez końca – Hanna Szczęśniak
FELIETON
Lipiec– Karolina Kołinek-Siechowicz
REKOMENDACJE
Wydarzenia muzyczne – poleca redakcja
SŁUCHANIE OBRAZÓW
Z biurka Telimeny – Paweł Bień
Ten produkt nie ma jeszcze opinii.
Tagi:
Pozostałe pozycje z serii:
Pożegnanie zmarłego 29 marca tego roku Krzysztofa Pendereckiego. Specjalnie dla „Ruchu Muzycznego” wielkiego kompozytora wspominają: Iwona Lindstedt, Terasa Malecka, Anne-Sophie Mutter, Joanna Wnuk-Nazarowa, Jadwiga Rappé, Antonii Wit, Antoni Libera, Daniel Cichy i Aleksander Laskowski.
Olga Fibak i Joanna Zabłocka nie tylko krytycznie o polskim systemie szkolnictwa muzycznego z punktu widzenia nauczycieli, psychologa i uczniów. Dorota Kozińska o sytuacji muzyków i instytucji muzycznych w Polsce i na świecie po wybuchu pandemii koronawirusa.
Maciej Łukasz Gołębiowski zastanawia się, czy państwo i samorządy dobrze radzą sobie z prowadzeniem instytucji muzycznych w Polsce. Artur Malke, szef {oh!} Orkiestry Historycznej, opowiada Mateuszowi Borkowskiemu, jakie pułapki czyhają na członków zespołu, w którym nie ma etatów. Anna Karpowicz, flecistka i założycielka muzycznej kooperatywy Hashtag Ensemble, w szczerej rozmowie z Izą Smelczyńską mówi o niezależnej działalności muzycznej, ale też o codziennym życiu artystki – matki, kobiety, partnerki w tworzeniu sztuki. Elżbieta Szczepańska-Lange opisuje istniejącą w przedwojennej Warszawie salę koncertową i jej ambitnego „kierownika koncertów”, Szymona Pulmana.
Witold Paprocki wnikliwie i krytycznie analizuje polski system kształcenia muzycznego, a Janusz Ciepliński w rozmowie z Piotrem Matwiejczukiem wyjaśnia, dlaczego nie udało się dotąd zreformować szkolnictwa muzycznego
Stanisław Leszczyński, dyrektor festiwalu Chopin i jego Europa oraz twórca serii płytowych NIFC, opowiada Michałowi Nowakowi, jak promować muzykę polską; z jego tezami polemizuje Dorota Kozińska
Agnieszka Topolska krytycznie podsumowuje Rok Moniuszki, a Gniewomir Zajączkowski i Szymon Żuchowski zauważają, że „w ostatniej dekadzie lata jubileuszowe dla upamiętnienia kompozytorów i wykonawców stały się nie tyle ważną częścią krajobrazu muzycznego Polski, ile prawie siłą tektoniczną, która intensywnie go kształtuje”.
W pierwszym tegorocznym numerze RM przedstawiamy reakcje jakie wywołał tekst Doroty Szwarcman na temat kondycji polskich filharmonii, który opublikowaliśmy w specjalnym, zerowym wydaniu Ruchu Muzycznego w listopadzie 2019 roku. Autorce odpowiedzieli szefowie Filharmonii w Kielcach, Olsztynie, Jeleniej Górze i Katowicach. O tekście żywo dyskutowali także nasi czytelnicy w mediach społecznościowych. Relacje z tego, co się działo, zamieszczamy na naszych łamach.
Rafał Augustyn, Michał Libera i Marcin Bogucki odpowiadają na pytanie, czy dzięki muzyce mogą powstać wspólnoty, czy sztuka dźwięków ma charakter inkluzywny, czy przeciwnie – wykluczający. Ewa Łętowska pisze o zmarłej niedawno wybitnej śpiewaczce Mirelli Freni i czasach, w których święciła największe triumfy. Nad fenomenem muzyki Andrzeja Korzyńskiego, który w marcu obchodził 80 urodziny, zastanawia się Mariusz Gradowski.
Anna Karpińska, Mateusz Smól i Ewa Gruszka-Dobrzyńska z Centrum Badań nad Gospodarką Kreatywną Uniwersytetu SWPS opisują programy publicznego wsparcia dla artystów w Polsce i za granicą w czasie pandemii COVID-19. Marcin Stańczyk, kompozytor i prawnik, opowiada Krzysztofowi Stefańskiemu o dobrych i złych praktykach przy podpisywaniu umów autorskich oraz tłumaczy, na jakie zapisy w umowach nie należy się zgadzać. Jacek Marczyński recenzuje najnowszą płytę solową Piotra Beczały, a Magdalena Łoś poleca nowy album skrzypaczki Chouchane Siranossian. Pianista Piotr Sałajczyk w wywiadzie okładkowym przeprowadzonym przez Andrzeja Sułka mówi o swojej drodze artystycznej i zapomnianej, późnoromantycznej muzyce polskiej, a także dzieli się obawami i nadziejami związanymi z pandemią.
Kontrowersyjny wywiad z Simone Kermes: dlaczego nie chce występować dla swoich fanów w sieci? Dyskusja redakcyjna o zalewie stremowanych koncertów: czy z nich korzystamy i jak wzrost popularności tego medium zmieni życie muzyczne? Monika Pasiecznik śledzi ideę koncertów domowych i transmisji muzyki na odległość poprzez wieki, a Wioleta Żochowska pokazuje, jak w sposób twórczy można posłużyć się streamingiem.