Element #: 15480

Element #: 15480

#22/2025
W nowym numerze między innymi:
Eric Lu. Tryumf i wątpliwości. Z tryumfatorem XIX Konkursu Chopinowskiego rozmawia Jacek Marczyński. Pianistyczny turniej podsumowują Krzysztof Stefański, Mateusz Ciupka, Marcin Gmys, Anna Chęćka i Monika Pasiecznik. O zmęczeniu Konkursem pisze Adam Suprynowicz, a o produkcjach wizualnych i wizerunku Chopina pisze Kornelia Sobczak.
Relacje z festiwali: Festival d’Automne, Auksodrone, Organy Plus, Canti Spazializzati, oraz koncertów w Katowicach, Wrocławiu i Warszawie oraz spektakli: „Hrabina” Moniuszki w Teatrze Wielkim w Poznaniu, „Parsifal” w Gandawie, „Griselda” Scarlattiego w Gliwicach, „Idomeneo” Mozarta w Pradze.
Recenzje płyt, m.in. nowego nagrania „Dixit Dominus” Händla, „Zygmunt Konieczny: Taki pejzaż” od Anaklasis, „Afrosonica” od MEG, czy „Tears of Injustice”, a także nut z kompozycjami Reeny Esmail oraz książki „John Coltrane: opowieść o brzmieniu” Bena Ratliffa.
Marta Szoka pyta, komu potrzebna jest teoria muzyki w obliczu kryzysu nauczania akademickiego i malejącej liczby studentów teorii muzyki w Polsce.
O organach Modalio w cyklu „Wydział Instrumentalny” pisze Alexander Mihalič.
Spis treści:
OD REDAKCJI
Wina Chopina – Karolina Dąbek
AKTUALNOŚCI
Miłość i doświadczenie – z Martą Kluczyńską rozmawia Jacek Marczyński
Przegląd wydarzeń – Opr. Maciej Kucharski
STREFA RUCHU: Konkurs Chopinowski
Czy Chopin jest cute? – Krzysztof Stefański, Mateusz Ciupka, Marcin Gmys, Anna Chęćka, Monika Pasiecznik
10 lat temu byłem niedojrzały – Jacek Marczyński
Z Archiwum R: Odwieczne problemy – Opr. Katarzyna Ryzel
Komu służy Chopin? – Adam Suprynowicz
Dziwaczny prostokąt z potężnym nosem – Kornelia Sobczak
RELACJE
Fale i zakłócenia – Iga Batog
Chopin jako medium komunikacji – Kinga Kiwała
Bravissimo, Chen! – Izabella Starzec
Motyl w piszczałce – Joanna Kołodziejska
Vivaldi kontra Chopin – Agnieszka Misiak
Poza konkursem – Agnieszka Lniak
Klaus Nomi w dawnym Gdańsku – Damian Binkowski
Śladem spirali – Joanna Kołodziejska
Zagrzebski desant – Angelika Tracz
Polska jest kobietą w sukni – Jacek Marczyński
Misterium za wirtualną zasłoną – Leszek Bernat
O strachliwych i malutkich mężczyznach – Karolina Kolinek–Siechowicz
Idomeneo w psychiatryku – Mateusz Ciupka
WYDAWNICTWA
Wolność, równość, dialog – Piotr Mika
Muzyka Rocky’ego – Kamil Szuszkiewicz
Wszystko oddycha – Mateusz Sroczyński
Czarujące diminuendo – Katarzyna Ryzel
Afrykański soundscape – Katarzyna Ryzel
Płytoteka#: Dixit Dominus HWV 232: Z ziemi włoskiej – Jacek Hawryluk
Folkloryzm, który nie daje spokoju – Łucja Siedlik
Taki piękny pejzaż – Witold Paprocki
Price rośnie – Piotr Mika
Długość dźwięku tożsamości – //pio/tka/czy//
Widmontologia Sylwestrowa – Bartosz Witkowski
SWOBODA RUCHU
Komu potrzebna jest teoria muzyki? – Marta Szoka
FELIETON
Chopin 2050 – HCH (Jacek Hawryluk, Bartek Chaciński)
REKOMENDACJE
Wydarzenia muzyczne na najbliższe dwa tygodnie poleca redakcja
Wydział instrumentalny
Organy rozszerzone – Alexander Mihalič
Ten produkt nie ma jeszcze opinii.
Pozostałe pozycje z serii:
Pożegnanie zmarłego 29 marca tego roku Krzysztofa Pendereckiego. Specjalnie dla „Ruchu Muzycznego” wielkiego kompozytora wspominają: Iwona Lindstedt, Terasa Malecka, Anne-Sophie Mutter, Joanna Wnuk-Nazarowa, Jadwiga Rappé, Antonii Wit, Antoni Libera, Daniel Cichy i Aleksander Laskowski.
Olga Fibak i Joanna Zabłocka nie tylko krytycznie o polskim systemie szkolnictwa muzycznego z punktu widzenia nauczycieli, psychologa i uczniów. Dorota Kozińska o sytuacji muzyków i instytucji muzycznych w Polsce i na świecie po wybuchu pandemii koronawirusa.
Maciej Łukasz Gołębiowski zastanawia się, czy państwo i samorządy dobrze radzą sobie z prowadzeniem instytucji muzycznych w Polsce. Artur Malke, szef {oh!} Orkiestry Historycznej, opowiada Mateuszowi Borkowskiemu, jakie pułapki czyhają na członków zespołu, w którym nie ma etatów. Anna Karpowicz, flecistka i założycielka muzycznej kooperatywy Hashtag Ensemble, w szczerej rozmowie z Izą Smelczyńską mówi o niezależnej działalności muzycznej, ale też o codziennym życiu artystki – matki, kobiety, partnerki w tworzeniu sztuki. Elżbieta Szczepańska-Lange opisuje istniejącą w przedwojennej Warszawie salę koncertową i jej ambitnego „kierownika koncertów”, Szymona Pulmana.
Witold Paprocki wnikliwie i krytycznie analizuje polski system kształcenia muzycznego, a Janusz Ciepliński w rozmowie z Piotrem Matwiejczukiem wyjaśnia, dlaczego nie udało się dotąd zreformować szkolnictwa muzycznego
Stanisław Leszczyński, dyrektor festiwalu Chopin i jego Europa oraz twórca serii płytowych NIFC, opowiada Michałowi Nowakowi, jak promować muzykę polską; z jego tezami polemizuje Dorota Kozińska
Agnieszka Topolska krytycznie podsumowuje Rok Moniuszki, a Gniewomir Zajączkowski i Szymon Żuchowski zauważają, że „w ostatniej dekadzie lata jubileuszowe dla upamiętnienia kompozytorów i wykonawców stały się nie tyle ważną częścią krajobrazu muzycznego Polski, ile prawie siłą tektoniczną, która intensywnie go kształtuje”.
W pierwszym tegorocznym numerze RM przedstawiamy reakcje jakie wywołał tekst Doroty Szwarcman na temat kondycji polskich filharmonii, który opublikowaliśmy w specjalnym, zerowym wydaniu Ruchu Muzycznego w listopadzie 2019 roku. Autorce odpowiedzieli szefowie Filharmonii w Kielcach, Olsztynie, Jeleniej Górze i Katowicach. O tekście żywo dyskutowali także nasi czytelnicy w mediach społecznościowych. Relacje z tego, co się działo, zamieszczamy na naszych łamach.
Rafał Augustyn, Michał Libera i Marcin Bogucki odpowiadają na pytanie, czy dzięki muzyce mogą powstać wspólnoty, czy sztuka dźwięków ma charakter inkluzywny, czy przeciwnie – wykluczający. Ewa Łętowska pisze o zmarłej niedawno wybitnej śpiewaczce Mirelli Freni i czasach, w których święciła największe triumfy. Nad fenomenem muzyki Andrzeja Korzyńskiego, który w marcu obchodził 80 urodziny, zastanawia się Mariusz Gradowski.
Anna Karpińska, Mateusz Smól i Ewa Gruszka-Dobrzyńska z Centrum Badań nad Gospodarką Kreatywną Uniwersytetu SWPS opisują programy publicznego wsparcia dla artystów w Polsce i za granicą w czasie pandemii COVID-19. Marcin Stańczyk, kompozytor i prawnik, opowiada Krzysztofowi Stefańskiemu o dobrych i złych praktykach przy podpisywaniu umów autorskich oraz tłumaczy, na jakie zapisy w umowach nie należy się zgadzać. Jacek Marczyński recenzuje najnowszą płytę solową Piotra Beczały, a Magdalena Łoś poleca nowy album skrzypaczki Chouchane Siranossian. Pianista Piotr Sałajczyk w wywiadzie okładkowym przeprowadzonym przez Andrzeja Sułka mówi o swojej drodze artystycznej i zapomnianej, późnoromantycznej muzyce polskiej, a także dzieli się obawami i nadziejami związanymi z pandemią.
Kontrowersyjny wywiad z Simone Kermes: dlaczego nie chce występować dla swoich fanów w sieci? Dyskusja redakcyjna o zalewie stremowanych koncertów: czy z nich korzystamy i jak wzrost popularności tego medium zmieni życie muzyczne? Monika Pasiecznik śledzi ideę koncertów domowych i transmisji muzyki na odległość poprzez wieki, a Wioleta Żochowska pokazuje, jak w sposób twórczy można posłużyć się streamingiem.