Czego i dlaczego słuchaliśmy w 2024 roku, czyli fonograficzne podsumowanie. O tym, po co nam nagrody, dyskutują Mateusz Ciupka, Jacek Marczyński i Piotr Mika. Nasi autorzy i współpracownicy piszą o tendencjach w świecie nagraniowym – m.in. o zasięgu muzycznych rekonstrukcji, o roku kontra- i barytenorów czy o płytach z muzyką kobiet.

Czego i dlaczego słuchaliśmy w 2024 roku, czyli fonograficzne podsumowanie. O tym, po co nam nagrody, dyskutują Mateusz Ciupka, Jacek Marczyński i Piotr Mika. Nasi autorzy i współpracownicy piszą o tendencjach w świecie nagraniowym – m.in. o zasięgu muzycznych rekonstrukcji, o roku kontra- i barytenorów czy o płytach z muzyką kobiet.

Lekka przypinka z kluczami basowymi ułożonymi w kształt serca. 

Zbiór utworów na cztery ręce, dzięki którym każdy pianista może nauczyć się improwizować na fortepianie.

Zbiór 20 piosenek, standardów muzyki rozrywkowej. Od "Zacznij od Bacha" po "Z tobą chcę oglądać świat"

Podręcznik dla pianistów, którzy chcą nauczyć się akompaniować do piosenek, harmonizować melodie oraz kreatywnie improwizować do podanych akordów bez użycia zapisu nutowego

Zbiór utworów Ludomira Różyckiego, który łączy liryzm, harmonię i bogactwo polskiej tradycji muzycznej.

Zdzisław Piernik na święta – z wirtuozem tuby rozmawia jego córka Justyna Piernik.

Kompozycja na carillon inspirowana sekwencją Hildegardy z Bingen – dynamiczna i medytacyjna.

Wybitna neoklasyczna Suita na dwa fortepiany Józefa Świdra – wspomnienia z gór w wirtuozowskim wykonaniu.

Zbiór utworów fortepianowych Ludomira Różyckiego, różnorodny w nastroju i stylu.

Dwa utwory Aleksandra Pogorilca – „Dumka” i „Chińska Polka” na skrzypce, wiolonczelę i fortepian to doskonały wybór dla pedagogów, którzy pragną rozwijać umiejętności swoich uczniów poprzez emocjonalne i radosne kompozycje.

Podwójny portret śląskiego mistrza na 4 płytach CD.

Najbardziej znana kompozycja Juliusza Zarębskiego.

‘Art, and within its space also music to a significant extent, is a key ingredient of social bonding and human communication. Without art, humans become stunted. This is the knowledge, unsystematised though it still may be, that I have derived from my work with choirs,’ commented Witold Szalonek. ‘It was from those people that I learned to love music.’ Szalonek conducted amateur choirs: ‘Hejnał’ at Łagiewniki Coalmine and ‘Echo’ at the Śląsk Coalmine in Chropaczów. His academic colleagues thought it was a loss of time, but this was his way of exploring the first and most original of all instruments – the human voice and singing, viewed both as a language and nearly a primal need. The album SONGS OF SILESIA comprises a collection of the Silesian master’s vocal pieces, which perfectly reflect his broad horizons. Szalonek was a visionary and an innovator, but also an artist inspired by local folklore (On Johnnie’s Cathy, Katowice Ballad, From Opole Region, Silesian Folk Ballad for solo soprano and mixed choir) and by religious subjects (Litany of Loreto – to the Blessed Virgin Mary, Miserere). His music could be charmingly simple or extraordinarily complex. On this album, it is performed by Camerata Silesia Katowice City Singers’ Ensemble under Anna Szostak.

Etiudy na lewą rękę – idealne do rozwijania techniki i przygotowania do zaawansowanego repertuaru.